音を伝わる形に整える
MIX師 ／ Udemy講師

大阪芸術大学映像学科卒
　
カセットテープを使った MTR（マルチトラックレコーダー）での宅録から始まり DAW（音楽制作ソフト）の進化とともに制作に没頭して約20年の「音の探求者」です。 近年は講師として制作をサポートする機会も増え、現在はクリエイターの皆様が抱える「ミックスが上手くいかない」「DTMの使い方が分からない」という悩みを解決するお手伝いをしています。

今、私が取り組んでいること

私の活動は、大きく分けて次の3つが軸になっています。

◯歌ってみた・ボーカル楽曲のミキシング／マスタリング

◯Studio One を使った音楽制作の解説・講座（Udemy）

◯DAWの画面そのものを映像化したミュージックビデオ「DAWMV」シリーズの制作

一見すると別々の活動に見えるかもしれませんが、
すべてに共通しているのは、「音楽を、ちゃんと伝わる形に整える」という考え方です。

何を考えてミックスをしているのか

音楽制作を続けていく中で、「曲も歌も良いのに、音の仕上げ方で損をしている」と感じる場面を何度も見てきました。

音圧が足りず、歌がオケに埋もれてしまっている音
逆に、迫力を求めるあまり、聴き疲れしてしまう音

私は、
埋もれず、浮かず、最後まで気持ちよく聴ける音
歌がちゃんと主役として届く音

そうした「心に響く音」──
何度も聴きたくなり、最後まで自然に聴ける音を目指して、ミックスを行っています。

私は、いわゆる「レコーディングスタジオ一筋のエンジニア」という経歴ではありません。長年アマチュアとして音楽制作・録音・ミックスを続けてきました。

だからこそ、

どこでつまずきやすいか
何が分かりにくいか
どこを直すと一気に良く聴こえるか

そういったポイントを、実感として理解しています。

これは、ミックスだけでなく、講師としての活動にもつながっています。

Udemy講師としての活動

現在、Udemyで Studio One を使ったDTM初心者向け講座を開講しています。

この講座では、難しい理論や専門用語をできるだけ使わず、「まずは1曲完成させる」ことを大切にしています。

講師として初心者の方をサポートしてきた経験は、ミックスのやり取りにも大きく活きています。

◯専門用語がわからない

◯どう伝えればいいか不安

◯依頼自体が初めて

そういった方でも、安心してやり取りできることを心がけています。

音作りについて

私のミックスは、最終段階で Universal Audio の「LUNA」 を使って仕上げています。

「LUNA」は、数多くの名盤に使われた伝説的なアナログ機材のサウンドを、デジタル上で忠実に再現できる制作ツールです。

デジタル特有の冷たさを抑え、音に自然な温かみと深みを加えることで、歌声と伴奏が滑らかに調和する方向で整えています。

最後に

音楽は、ほんの少し整うだけで、
伝わり方が驚くほど変わります。

大切な曲を、ちゃんと届く形にしたい。
そう考えながら、日々制作に向き合っています。